martes, 5 de diciembre de 2023

Lo que nunca nos dijimos (sinópsis de un film)

por Julio Sale Yalis

Luego de vivir por muchos años en México, Mariana decide volver a la Argentina debido a que su padre enferma gravemente.

Ambientada en la provincia de Mendoza, “Lo que nunca nos dijimos” cuenta la historia de una joven de clase media acomodada educada de manera rigurosa y bajo muchos prejuicios sociales, entre ellos el ‘que dirán’ y guardar ‘las formas’ ante los demás.

Cecilia, la madre de Mariana, es una mujer autoritaria, permanentemente perseguida por cuidar las apariencias y obstinada en la negación de ciertos sucesos familiares que serían objeto de escándalo en la paqueta sociedad mendocina.

Mariana huyó a México en busca de una ideal liberación abandonando todo tras de sí. Dejó su familia, amigos, novio y raíces. Allí comenzaría a trabajar como arquitecta, reconstruyendo edificaciones antiguas. También encontraría su verdadero amor, en Fernanda. Pero su idea de encontrar paz y liberación están aún muy lejos. Porque no hay solución en los escapismos y las cosas que lastiman y que nunca se dicen juegan fatalmente la psiquis humana, torturando la mente y desangrando las heridas.

Una pregunta recurrente de los demás hacia Mariana y que ella misma también se hacía, era, “¿Para qué viniste?” Mariana encontrará la respuesta. En el entre tanto, su madre, apresada en el pasado, continuará negando todo cuestionamiento y evitará hablar sobre los temas que atormentan a su hija.

Finalmente, como sucede cuando se maneja inadecuadamente una olla a presión, los sucesos comenzarán a precipitarse velozmente y la explosión será inevitable, desvelando una estampida de verdades escondidas.

La película tiene un ritmo ágil. Los diálogos, sin ser profundos, mantienen el interés del espectador. No se abusa de las imágenes muertas y solitarias y los primeros planos son acertados. Buenas actuaciones de Ana María Picchio y Flavia Atencio.
 


Ficha técnica

Año: 2015
Director: Sebastián Sánchez Amunategui
Guion: Flavia Atencio
Reparto: Flavia Atencio, Anna Maria Picchio, Catalina Saavedra, Juan Gil Navarro
Género: Drama
Valoración:

viernes, 27 de noviembre de 2015

Cuando el Mundo Brillaba – Un libro de Julio Sale Yalis


por DMZ Revista Digital


Lo nuevo: “Cuando el Mundo Brillaba”, una publicación de MITSY Ediciones, una creación de Julio Sale Yalis.

Poemas atesorados largo tiempo que ahora salen a la luz conforman este novedoso libro, opera prima, que el autor sintió la necesidad de compartir y nosotros te invitamos a conocer.


El Libro.
 
Título: CUANDO EL MUNDO BRILLABA

Autor: Julio Sale Yalis

Editor: Mitsy Ediciones

ISBN: 978-987-33-9269-6

Tamaño: 21 x 14

Páginas: 88

Encuadernación: tapa blanda

Características: ilustrado







Mitsy Ediciones presenta con orgullo “Cuando El Mundo Brillaba”, una selección de 31 poemas, 1 poesía, 1 cuento y 2 historias, todo distribuido en seis capítulos sorprendentes.

Un libro de Poemas lleno de aventuras, viajes por el universo, esperanzas, sueños y amor. Pensamientos para meditar en los valiosos encuentros de la vida. Encontrarás poemas como:

Un Fantasma en la Playa. Verdadero Amor. La Soledad de la Luna. Una Apacible Eternidad de Amor. Diecinueve Razones. Playas Lejanas. Ángel Triste. Historia de Sombras. Esperándote, Incansable. El Reflejo Dorado. Y más títulos de poemas asombrosos.

Horizonte Azul, un cuento que te dejará pensando. “¡Quédate en Playa Española!”, impacto de una historia grabada en la mente de un niño. Erase una vez “Un Día Maravilloso”, una historia para interpretar.

El universo secreto del poeta regala palabras. A través de nuestros ojos viajan a nuestra mente y corazón, buscando el instante mágico donde escritor y lector se unen, transformando la imaginación.


MITSY Ediciones.

Sobre el Autor:

El autor es Maestro, Analista Programador de Computadoras y Periodista.
Reside en la Ciudad de Avellaneda.

Reparte su tiempo entre la enseñanza, la lógica y la escritura.

Su mayor sueño, es un mundo mejor.


Para adquirir el libro escribe a: 
mitsyediciones@gmail.com






Imágenes
Crédito por las imágenes de la nota: MITSY Ediciones
Imágen de tapa: Kyrie - by Kargandarr - CC-BY-SA-3.0




lunes, 15 de septiembre de 2014

Bee Gees - 25 años del magnífico “One For All World Tour”

por Julio Sale Yalis

La gira se realizó en 1989, abarcó tres continentes: América, Europa y Oceanía, y fue la presentación de “One”, el álbum número 16 de la banda. En ella, se destaca el último concierto del grupo, que fue realizado en la ciudad australiana de Melbourne, y donde fue grabado.

“One” contiene 11 canciones. De las cuales “Wish You Were Here” está dedicada al menor de los hermanos, Andy Gibb.
 
Album ONE - 1989.

01. Ordinary Lives
02. One
03. Bodyguard
04. It's My Neighborhood
05. Tears
06. Tokyo Nights
07. Flesh and Blood
08. Wish You Were Here
09. House of Shame
10. Will You Ever Let Me
11. Wing and a Prayer


El concierto, que se extendió a lo largo de una hora y cuarenta minutos, se grabó en vivo en el National Tennis Centre e incluye 28 grandes interpretaciones. Entre ellas: One, Words, Run To Me, I Started A Joke, Stayin' Alive, World y You Win Again.

One For All World Tour - DVD.
Originalmente el recital fue producido en dos cintas VHS y luego, remasterizado, se pasó a DVD en 1997, bajo el título “The Very Best Of The Bee Gees Live!”.

Los Bee Gees (Barry, Maurice y Robin Gibb) son, indiscutiblemente, la mejor banda de los años 70. Han tenido la capacidad de crear canciones en todos los géneros: baladas, rock, country, pop, disco y soft-rock.

La renovación constante de este grupo musical, editando diferentes materiales llenos de nuevos ritmos y sonidos, vocalizaciones y coros, lo mantuvo vigente por fantásticos 54 años, desde que se formaron en 1958.

Crearon éxitos inolvidables tales como: Too Much Heaven, Angel Of Mercy, Stayin' Alive, How Deep Is Your Love, You Win Again, Above And Beyond, Secret Love y I Started A Joke.

One For All World Tour Concert - 1989.

“I Started A Joke”, merece un párrafo aparte. Cierto misterio rodea su letra. Hay versiones que indican que se trata de una persona que ha cometido algún error y, comprendiéndolo, se arrepiente, intentando hallar alguna especie de paz interior. Pero otras, más asombrosas, dicen que se trata sobre “el arrepentimiento del diablo”, qué, desolado por su infamia, llora la angustia de saberse perdido. Un enigma interesante. Pero en una entrevista que el periódico “The Mail on Sunday” realizara a su autor (Robin Gibb), el mismo aclara: “es una canción muy espiritual. Los oyentes tendrán que interpretar la letra a su manera”.

Cada interpretación será, evidentemente,  una conclusión distinta y particular de lo que ha intentado expresar el cantante.


Letra de la canción:

I Started A Joke – (La traducción no es literal, si no interpretada)

I started a joke
Which started the whole world crying
But I didn't see
That the joke was on me, Oh no!
I started to cry
Which started the whole world laughing
Oh!, if I'd only seen
That the joke was on me
I looked at the skies
Running my hands over my eyes
And I fell out of bed
Hurting my head from things that I'd said
'Til I finally died
Which started the whole world living
                       Escuchá la canción.
Empecé una broma,                         
Que hizo a todo el mundo llorar.          
Pero no advertí,                          
Que la broma me la hacía a mí, Oh no!     
Empecé a llorar,                          
Y todo el mundo comenzó a reír.           
Oh!, si tan sólo me hubiera dado cuenta   
Que la broma me la hacía a mí mismo.      
Miré a los cielos,                        
Cubriendo con mis manos mis ojos,         
Y me caí de la cama,                      
Atormentado por las cosas que dije.       
Hasta que finalmente morí,                
Entonces todo el mundo comenzó a vivir.


Los Bee Gees han sido extremadamente exitosos, ejemplo de ello es el álbum “Saturday Night Fever”, soundtrack de la película que lleva el mismo nombre y que al vender más de 40 millones de copias en todo el mundo, se convirtió en el soundtrack más vendido de la historia. Todo un símbolo de la música disco.

The Bee Gees.

One For All World Tour marcó, después de una ausencia de 10 años sin tocar en vivo, el triunfal retorno de los hermanos Gibb a los escenarios. Un recuerdo inolvidable. Un retorno, aún hoy, por siempre esperado.


Imágenes
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Traducción de la letra de la canción
Crédito por la traducción de "I Started A Joke":   DMZ Rev. Dig.



jueves, 31 de julio de 2014

¡Ajedrez que brilla como el Sol!

por Julio Sale Yalis

“¡Nos ganará como si jugase con inexpertos!” Tales fueron las palabras del Gran Maestro de Ajedrez Nimzovitch, luego de los grandes triunfos de Alekhine en las competencias internacionales de San Remo, 1930 y Bled, 1931. (También merecen mención especial los juegos que realizó en los Torneos de Londres, 1932; Berna, 1932 y Zurich, 1934.)

Alejandro Alekhine.
Alejandro Alekhine nació en Rusia en 1892. Fue Doctor en Leyes. Pero su verdadera pasión la volcó al juego-ciencia que él consideraba arte, el ajedrez.

Comenzó sus pasos por el mismo en su adolescencia y tan seriamente se dedicó a su estudio, que llegó a Gran Maestro a la edad de 21 años.

Formó parte, junto a Richard Reti y Aaron Nimzovitch, de la llamada escuela hipermoderna de ajedrez, cuya idea principal se basaba en el dominio del centro del tablero por medio
de la acción y la presión desde los flancos y no por la ocupación del mismo, como propugnaba la escuela moderna de Tarrasch y Lasker.

Al igual que Reti y Nimzovitch, Alekhine ha creado un sistema defensivo que lleva su nombre. El mismo, opone “Cf6” contra la movida inicial “e4” de las blancas. Básicamente, la Defensa Alekhine se fundamenta en provocar el avance de los peones centrales blancos, generando de este modo debilidades en su estructura para contraatacar posteriormente su formación y el centro.

Es sabido de las grandes virtudes de este juego, entre las cuales, además de las intelectuales se encuentran las del espíritu, ayudando a fortalecer el temperamento, la voluntad y el carácter. El mismo Alekhine dice: “Eduqué mi carácter en el ajedrez, que enseña a ser objetivo y contribuye a adquirir maestría si uno reconoce sus defectos y errores”.

Mis Mejores Partidas de Ajedrez. 1924-1937
Su gran sueño se vio coronado en 1927, cuando en la ciudad de Buenos Aires derrota al cubano José Raúl Capablanca, entonces campeón, en un maratónico match de 34 partidas por el Título del Mundo, el cual le es favorable por 6 victorias, 3 derrotas y 25 tablas. Capablanca, apodado “la máquina de ajedrez”, era famoso por su imbatibilidad, al haber sufrido tan sólo 2 derrotas en 9 años. (Aunque muchos atribuyen este hecho a que jugaba muy pocos torneos, en comparación con sus contemporáneos).

Luego de ello, en su etapa de Campeón del Mundo, Alekhine juega el ajedrez más brillante de toda su carrera ajedrecística, de tal forma, que incluso sus colegas se ven maravillados por su estilo de juego, llegando a decir uno de ellos: “Alekhine juega ajedrez que brilla como el sol”. Su estilo, más bien táctico, supo pulirse al de gran estratega, movido por su preparación para el campeonato del mundo de 1927.

Alekhine conformó una simbiosis perfecta en estilo y elegancia que amalgamó la táctica y la estrategia, dando a su juego un carácter universalmente impecable y sorprendente. Su poder combinatorio unido a su fantasía creadora, plasman en sus partidas una estética admirablemente única, nunca vista hasta el día de hoy en ningún otro jugador de ajedrez.

Partidas:

 Juego que le valió el Campeonato del Mundo de Ajedrez:

Alekhine, Alejandro - Capablanca, José Raúl
Argentina, Buenos Aires, 1927
Campeonato Mundial – 34º Partida del Match

1.d4 d5 2.c4 e6 3.Cc3 Cf6 4.Ag5 Cbd7 5.e3 c6 6.a3 Ae7 7.Cf3 0–0 8.Ad3 dxc4 9.Axc4 Cd5 10.Axe7 Dxe7 11.Ce4 C5f6 12.Cg3 c5 13.0–0 Cb6 14.Aa2 cxd4 15.Cxd4 g616.Tc1 Ad7 17.De2 Tac8 18.e4 e5 19.Cf3 Rg7?! 20.h3 h6?! 21.Dd2! Ae6 22.Axe6 Dxe6 23.Da5 Cc4 24.Dxa7 Cxb2 25.Txc8 Txc8 26.Dxb7 Cc4 27.Db4 Ta8 28.Ta1 Dc6! 29.a4! Cxe4 30.Cxe5! 30...Dd6! 31.Dxc4 Dxe5 32.Te1 Cd6 33.Dc1 Df6 34.Ce4 Cxe4 35.Txe4 Tb8 36.Te2! 36...Ta8 37.Ta2 Ta5 38.Dc7! Da6 39.Dc3+ Rh7 40.Td2! Db6 41.Td7 Db1+ 42.Rh2 Db8+ 43.g3 Tf5 44.Dd4 De8 45.Td5! Tf3 46.h4 Dh8 47.Db6! Da1 48.Rg2 Tf6 49.Dd4! Dxd4 50.Txd4 Rg7! 51.a5 Ta6 52.Td5 Tf6 53.Td4 Ta6 54.Ta4 Rf6 55.Rf3 Re5 56.Re3 h5 57.Rd3 Rd5 58.Rc3 Rc5 59.Ta2 Rb5 60.Rb3 Rc5 61.Rc3 Rb5 62.Rd4! Td6+ 63.Re5 Te6+ 64.Rf4 Ra6 65.Rg5 Te5+ 66.Rh6 Tf5 67.f4?! Tc5 68.Ta3 Tc7 69.Rg7 Td7 70.f5 70...gxf5 71.Rh6 f4 72.gxf4 Td5 73.Rg7 Tf5 74.Ta4 Rb5 75.Te4 Ra6 76.Rh6 Txa5 77.Te5 Ta1 78.Rxh5 Tg1 79.Tg5 Th1 80.Tf5 Rb6 81.Txf7 Rc6 82.Te7 1–0 
Ultima partida del Match. Posición Final.
Juedo del Torneo de Baden Baden:

Reti,Richard - Alekhine, Alejandro
Alemania, Baden Baden, 1925

1.g3 e5 2.Cf3 e4 3.Cd4 d5 4.d3 exd3 5.Dxd3 Cf6 6.Ag2 Ab4+ 7.Ad2 Axd2+ 8.Cxd2 0–0 9.c4 Ca6 10.cxd5 Cb4 11.Dc4 Cbxd5 12.C2b3 c6 13.0–0 Te8 14.Tfd1 Ag4 15.Td2 Dc8 16.Cc5 Ah3 17.Af3 Ag4 18.Ag2 Ah3 19.Af3 Ag4 20.Ah1 h5 21.b4 a6 22.Tc1 h4 23.a4 hxg3 24.hxg3 Dc7 25.b5 axb5 26.axb5 Te3 7.Cf3? cxb5! 28.Dxb5 Cc3 29.Dxb7 Dxb7 30.Cxb7 Cxe2+ 31.Rh2 Ce4!! 32.Tc4 Cxf2 33.Ag2 Ae6! 34.Tcc2 Cg4+ 35.Rh3 Ce5+ 36.Rh2 Txf3! 37.Txe2 Cg4+ 38.Rh3 Ce3+ 39.Rh2 Cxc2 40.Axf3 Cd4 41.Tf2 Cxf3+ 42.Txf3 Ad5 0–1
Posición después de la jugada 42 de las Negras.


Imágenes
Crédito por las imágenes de la nota:
Alejandro Alekhine - Dominio Público
Otras - DMZ Rev. Dig.

jueves, 17 de julio de 2014

Mike Oldfield: nuevos tiempos, nueva música.

por Julio Sale Yalis

El cantante y compositor de música New Age, Mike Oldfield, ha estrenado un nuevo trabajo. El disco, titulado “Man on the Rocks”, incluye 11 canciones y es el primero luego de una pausa de 6 años, desde que en 2008 viera la luz “Music of the Spheres”.

Mike Oldfield. "Man on the Rocks".
El álbum, fue grabado íntegramente en las Islas Bahamas y ello se nota en las melodías que lo integran, dándole un frescor y cierto aire de libertad, que no pasan desapercibidos tanto en “Sailing” como en “Dreaming In The Wind”. Incluye también “Irene”, tema inspirado en el huracán de categoría 3, que azotó las Islas en el año 2011 y un cover de la canción “I Give Myself Away” de William McDowell.

“Man on the Rocks” es el compacto número 25 de Mike Oldfield, participan del mismo el bajista Leland Sklar, el baterista John Robinson y el cantante Lucas Spiller. Fue lanzado en Europa, en marzo de 2014, bajo el sello Virgin/EMI y es coproducido por el propio Oldfield y el productor Stephen Lipson.

De este nuevo álbum, dice el propio Mike: “Ha sido un placer trabajar con un equipo tan dedicado de artistas. Durante mucho tiempo, pensé que no iba a volver a grabar nuevos temas musicales. Pero después de la euforia de los Juegos Olímpicos, y las revisiones que hice de mis obras, sentí que era el momento de regresar con esto, uno de mis discos favoritos hasta la fecha". (Oldfield fue visto tocando en vivo por última vez en la apertura de los Juegos Olímpicos realizados en Londres en 2012.)

“Man on the Rocks” está muy lejos de “Tubular Bells” (que cumplió 41 años en mayo) y muy cerca de “Crises” (que cumplió 31, también en mayo). Es un álbum que algunos seguidores verán con recelo (se aleja del New Age y se acerca al Rock, con algunos reflejos de Pop), pero no deja de tener toda la chispa del talento de este gran artista.

El flamante trabajo está disponible en tres versiones: Single CD, Double CD y De Luxe CD.

Single CD: incluye los 11 temas que dan origen al álbum:

"Man on the Rocks" CD.

Sailing
Moonshine
Man On The Rocks
Castaway
Minutes
Dreaming In The Wind
Nuclear
Chariots
Following The Angels
Irene
I Give Myself Away



Double CD: incluye las 11 canciones, más las versiones instrumentales.

De Luxe CD: incluye las 11 canciones, las versiones instrumentales, las versiones demo y cuatro remix.

Mike Oldfield.

Definitivamente, “Man on the Rocks”, es un álbum que no decepciona y muestra al creador de “Moonlight Shadow”, en una nueva faceta musical, que brilla de una forma diferente.



Imágenes
Crédito por las imágenes de la nota: Mike Oldfield Web Site

lunes, 14 de julio de 2014

Argentina, el fútbol de oro.

por Julio Sale Yalis

Lo dieron todo, lo dejaron todo.

Fue una muestra de coraje y valor. Pero lo más importante es que dejaron el alma y el corazón.

Dejaron en alto la insignia celeste y blanca, que brilló con orgullo sobre todo el cielo del Maracaná.

No se achicaron nunca. Cada taco, cada gambeta, cada pase tuvo el sello de saberse mejor.

Porque siempre están quienes te desean el mal. Quienes te juegan sucio. Quienes te cobran en contra. Quienes no te cobran.

La Selección Argentina de Fútbol fue todo un ejemplo en este mundial de 2014. Jugó limpio, no molestó a los rivales, no se quejó de los malos arbitrajes, ignoró a un público que como en México 86 y en Italia 90, alentaba al equipo contrario, sin ser ellos mismos parte de ese equipo.

La Selección Nacional hizo lo que fue a hacer, jugar al fútbol, y jugó un fútbol excelente. El mejor en muchos años. El mejor fútbol del mundial. Un fútbol de oro.

Selección Nacional de Fútbol Argentino.

Salud a esos heroicos 23 jugadores. Jugadores que dejaron claro, desde Brasil hacia todo el mundo, por qué arde esa brasa inextinguible en el corazón. Un corazón que es rojo de pasión, pero que está embanderado de celeste y blanco, ardiente, con ese fuego, ese orgullo, de SER ARGENTINO.

¡Gracias Muchachos!


Imágenes
Crédito por imagen de la nota: AFP

jueves, 27 de marzo de 2014

Baudron, de la tierra al vino.

por Julio Sale Yalis

El sol es radiante y el viento envuelve las vides con la frescura del aire que desciende desde las montañosas tierras.
Bodegas y Viñedos Baudron.
Todo cuanto se ve es un paisaje de ensueño, imponente, con aguas cristalinas, senderos pedregosos, nubes calmadamente blancas y un espejo de cielo azul-celeste que llena la mirada.

Tal como se conoce, es Mendoza, la tierra del sol y del buen vino. Y aquí, en la ciudad de Maipú, están emplazadas las añosas Bodegas Baudron.

Construidas en 1908, conservan toda su arquitectura colonial en una imbricación perfecta con los nuevos estilos modernos de la construcción.

En Bodegas Baudron la elaboración de los vinos es completamente artesanal y se efectúa exclusivamente para exportación. Garantizan la nobleza, la calidad y la excelencia de los vinos el cuidado puesto en cada etapa del proceso de producción. Desde la plantación, recolección, molienda, fermentación y embotellado, todo es rigurosamente controlado.

Malbec - La Cepa Insignia de Baudron.
Con una capacidad de producción de más de 4.000.000 de litros anuales, en el establecimiento se elaboran vinos de diferentes tipos de cepas, con tecnología de avanzada tanto en la vinificación como en el fraccionamiento.

Los vinos de las Bodegas Baudron son reconocidos por su exquisito sabor y calidad, y han sido premiados local e internacionalmente en diferentes concursos:

- El Baudron Oak Malbec 2005, ganó la Medalla de Oro en el Concurso Mundial de Vinos Malbec al Mundo 2006, y la Medalla de Plata en el Concurso Internacional de Vinos Vinandino 2007.

Vinos Baudron - Syrah y Cabernet.
- El Baudron Oak Malbec 2006, ganó la Medalla de Bronce Argentina Wine Awards 2008.

Dentro de las líneas elaboradas destacan:

- Baudron Oak (Roble), tanto Malbec, la cepa insignia de la Bodega, como Cabernet Sauvignon. Un vino con una cuidada elaboración, que une las características típicas de cada cepa y las sutiles notas que aportan su añejamiento en barricas de roble a lo largo de 6 meses.

- Baudron Varietales, aquí podemos encontrar Syrah, Merlot, Cabernet Sauvignon, Chardonnay, Tempranillo y por supuesto, Malbec. Esta línea de varietales jóvenes, poseen tonalidades vivas y aromas intensos, brindando la mayor expresión típica de cada cepa.

- Baudron Viña San José, con las variedades Malbec, Syrah, Cabernet Sauvignon y Tempranillo. El suelo de esta viña y su clima, hacen de la misma un lugar ideal para el cultivo de cada una de las cepas y permiten la elaboración de vinos de excelente calidad.
Guía - Sergio Neumann.
El Salon Principal del Wine Bar.

Visitar las Bodegas y Viñedos Baudron es algo que quien vacaciona en Mendoza no puede perderse. Mientras el guía narra la historia de la Bodega y todo el proceso de elaboración de sus vinos, se recorren las instalaciones del lugar. Al final del recorrido, en su Wine Bar, se realiza la degustación de vinos, acompañando la misma con riquísimas empanadas caseras.

Bodegas y Viñedos Baudron, una combinación perfecta entre arte y excelencia vitivinícola.

Simplemente..., de la tierra al vino.  


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Crédito por las fotos de la galería: DMZ Rev. Dig.